Майк Роуди, автор «Иллюстрированного руководства по скетчноутингу», жестко интригует с первых страниц: «В январе 2007 года я прихватил молескин и гелевую ручку на конференцию в Чикаго, чтобы попробовать нарисовать пару скетчей. Сможет ли добавление рисунков к заметкам вернуть мне было удовольствие от их создания? Может ли это занятие снова стать увлекательным?».
Концепт под названием «№» Шоу-Вей Цай строил на простоте. У этой серии по уходу за мужской кожей максимально простой состав, дистанцирующий ее от укомплектованных химическими добавками средств масс-маркета, простая, как раз-два-три, дифференциация и простой принцип использования. Три линейки, три средства в каждой. Достаточно запомнить, какой шрифт носит подходящая тебе линейка, и использовать средства в последовательности, указанной на упаковках, — в общем, чисто дизайнерское удовольствие.
Вот так упаковало отчет Ассоциации продовольственных банков агентство «lg2 boutique», собравшее на прошедшей недавно в Квебеке дизайнерской премии «Grafika» рекордные 12 призов (ненамного, к слову, обогнав наших любимцев «Paprika»). Ассоциация, помогающая малоимущим Квебека, попросила избежать в упаковке любых мрачных социальных символов. Единственная метафора подобного рода раскрывается в момент вскрытия банки: возня с консервным ножом призвана символизировать усилия сотрудников и волонтеров Ассоциации.
Родители дизайнера Миро Томича живут в Герцеговине и делают прекрасное домашнее вино. И заполняли бы и дальше винные погреба безымянными бутылками, если бы в голову Томичу-младшему не пришло в голову забрендировать семейный продукт. Этикетки «Tomić Family» вдохновлены этническими узорами на зобницах — традиционных шерстяных сумках для перевозки сухого пайка и лошадиного корма. Реплика Томича, если приглядеться, проста, схематична и не слишком явно дифференцирована, но для домашней винодельни это совсем не критично, главное — коленкор.
Мэт Богаст не занимается брендингом. Вообще. Мэт — из тех картонных маньяков, которые способны провести сутки за проектированием ложемента, склейкой макета или вырубкой дисплея; в последние 15 лет все время, не занятое футболом и барабанами, он проводит с ножом для бумаг в руке.
Что мы говорили по поводу тату-тренда? Эстафетную палочку перехватывают Павла Чуйкина и Галима Ахметзянова. Комплект татуированных трусиков «Oops!» в расписном прозрачном тубусе одет в кокетливый футляр-плисе с практичной кнопкой и бесполезным, но архиважным для любой девушки принтом на подкладке.
Визуальный прием может пройти через сотню вполне успешных интерпретаций, встать на гребень тренда и выйти из моды, но стоит ему попасться в руки «Stranger & Stranger» и прописаться в их проекте, сразу становится понятно, как мало выжали из него предшественники. Свежий пример — упорядоченная верстка органической водки «Hanson». Модули, штампы, подписи — общее место? Возможно, но таких насыщенности и выверенного наслоения элементов вы еще не видели. Особого любования заслуживает деликатная, но уверенная цветовая дифференциация.
Это официально: тату-эстетика прописалась в упаковочном дизайне. В силу своей выразительности этот иллюстративный ресурс быстро исчерпаем, следующая остановка — клише; проехать мимо нее можно либо на изумительном авторском стиле, либо на неожиданном продукте, либо на остроумной подаче.
Паоло Чьюкарелли — международный авторитет в области инфографики. Суть работы Паоло — четкая и изящная визуализация информационных массивов, и в этом смысле дизайнеру упаковки его опыт полезен не меньше, чем арт-директору новостного сайта. Накануне интенсивов, которые Чьюкарелли по приглашению ЛАК.Project проведет в апреле в Москве и Екатеринбурге, Паоло поделился с WTP правилами создания грамотной и эстетичной инфографики.
Зубастые финны «Kokoro & Moi» представили фирменный стиль для хельсинской сети «Fazer Café», который рискует собрать все эпитеты из стоп-листа уважаемых дизайн-редакций: «иконический», «яркий», «вкусный», «эффектный» и так далее. «Fazer Café» — это стопроцентный «Kokoro»: агентство, всю жизнь пропагандирующее отношение к брендингу как к игровой площадке и творящее эстетические чудеса из невозможных сочетаний, в этом проекте буквально играет в алфавитные кубики и сводит на одном поле логотипы разных эпох. Врезающиеся в память грани, торжество пропорций, безукоризненная цельность стиля на всех носителях — «Fazer» можно только поздравить.
